SIRADIŞI DENEYİM

Yaşar Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölüm mezunu başarılı yönetmen Evrim İnci, belgesel sinemaya yönelme kararının üniversite yıllarında şekillendiğini belirtti. İnci, bu süreci şöyle anlattı: “Üniversitemizde son derece iyi eğitim aldık. O yıllardan itibaren kurmaca olaylardan çok gerçeğe yakın meseleler ilgimi daha çok çekiyor. Üniversitenin ilk yıllarında aldığım derslerde –özellikle TRT’den gelen ve uygulamalı dersler veren hocalardan hem kurmaca hem de belgeseli görme ve deneyimleme şansım oldu. Burada ilerlemem gereken türe karar verdim ve yaklaşık on iki yıldır belgesel sinemacı olarak yoluma devam ediyorum.” Belgesel çekimlerinin çoğu zaman sıra dışı deneyimler içerdiğini belirten yönetmen, çekim sürecinde unutamadığı anlar da yaşadığını söyleyerek şu örnekleri verdi: “-20 derecede Çıldır Gölü’nde çekim yapmak, kurtlarla görüntü almak ya da mayınlı arazilerde yürümek zorunda kalmak bu deneyimlerden bazıları. Özellikle bağımsız projelerimde karakterlerin hayatına yakından temas etmeyi ve onların hikâyelerini empati kurarak anlatmayı çok önemsiyorum.”

İLK UZUN METRAJ

Yönetmenin üzerinde çalıştığı ilk uzun metrajlı belgeseli “Sokağın Son Yolcusuyum” adlı proje ise izleyenlerle buluşmak için gün sayıyor. İnci, “Bu belgeselle çocukluğumu geçirdiğim aile evimize güzel bir şekilde veda etmeyi istedim. Diğer belgesellerime göre daha yavaş ritmi olan bir iş. Bu yüzden farklı bir çalışma tarzı uyguluyorum. Çekimlerin neredeyse tamamı bitti. Kurgu çalışmaları devam ediyor. Filmi üç ay içinde tamamlayıp, galasının ardından uluslararası festival yolculuğuna başlamasını hedefleniyoruz” diyor.

Bilet fiyatları dudak uçuklattı

Satışa çıkan bilet fiyatları, sosyal medyada büyük yankı uyandırdı. Fiyatlar 14 bin TL ile 40 bin TL arasında değişirken, özellikle yüksek fiyatlı biletler genç hayranların dikkatini çekti. İzmir’deki konserin duyurulmasıyla birlikte online platformlarda biletler kısa sürede tükenmeye başladı.

Sosyal medyadan gelen yorumlar

Kalt İzmir’in sosyal medya hesabına gelen yorumlar, konseri heyecanla bekleyen takipçileri gösteriyor. Bazı kullanıcılar mizahi yorumlar yaparken, “O gece garson olurum, fena yetenekliyim” ve “After Hasanağa’da olacak mı?” gibi paylaşımlar dikkat çekti. Vatandaşlar, Travis Scott’ın İzmir’e gelmesiyle ilgili şaşkınlıklarını da dile getirdi.

Travis Scott kimdir?

Jacques Webster, 30 Nisan 1991 doğumlu olan Travis Scott, Amerikalı rapçi ve prodüktör olarak hip hop dünyasında öne çıkıyor. Teksaslı sanatçı, T.I.'ın Grand Hustle Records etiketiyle çalışmış ve Kanye West ile yakın ilişkiler kurmuştur. 2012 yılında GOOD Music derleme albümü “Cruel Summer”’da birkaç şarkıda yer aldı. İlk solo projesi olan “Owl Pharaoh” mixtape’i 21 Mayıs 2013’te yayınlandı. Ardından 18 Ağustos 2014’te “Days Before Rodeo” adlı ikinci mixtape’i geldi. İlk stüdyo albümü Rodeo (2015), Amerikan Billboard 200 listesinde üç numaradan giriş yaptı ve ilk haftasında 90 bin sattı.

Sanatsal niteliği ve etkileri

Scott, müzik kariyerinde Bon Iver, Kid Cudi, M.I.A., Kanye West, Toro y Moi, Tame Impala, T.I., Thom Yorke gibi sanatçılardan etkilenmiştir. Şarkılarında Auto-Tune ve çeşitli ses efektleri kullanarak kendine özgü bir tarz yaratmıştır. Müzikal tarzı geleneksel hip hop ve lo-fi karışımı olarak tanımlanmış, çoğunlukla ambient müzik sınıfına yerleştirilmiştir. Scott, Broadway tiyatrosuna hayran olduğunu ve gelecekte kendi müzikalini yapmak istediğini açıklamıştır.

Diskografi

Stüdyo albümleri

• Rodeo (2015)
• Birds in the Trap Sing McKnight (2016)
• Huncho Jack, Jack Huncho (Quavo ile, 2017)
• Astroworld (2018)
• Jackboys (EP, 2019)

Mixtape’leri

• Owl Pharaoh (2013)
• Days Before Rodeo (2014)

Modern hip hop kültüründeki yeri

Travis Scott, modern hip hop kültürünün en etkili isimlerinden biri olarak kabul ediliyor. Sahne performansı, prodüksiyon yeteneği ve yaratıcı müzik tarzıyla genç nesillerin ilgisini çekiyor. İzmir konseri, sanatçının Türkiye turnesi kapsamında büyük bir etkinlik olarak dikkat çekiyor.

SANATLA İÇ İÇE BÜYÜYEN BİR ÇOCUKLUK
Peter John Helm Jr., 22 Aralık 1941’de Kanada’nın Toronto kentinde dünyaya geldi. Babasının genç yaştaki ölümünün ardından annesi, büyük kızının sanat kariyerine destek olmak amacıyla aileyi New York’a taşıma kararı aldı. Bu stratejik taşınma, Peter Helm’in de erken yaşlardan itibaren eğlence ve sahne dünyasıyla iç içe bir ortamda büyümesini sağladı.

TELEVİZYONUN ALTIN ÇAĞINDA GENÇ BİR YILDIZ
Profesyonel oyunculuk kariyerine 1950’lerin sonlarında adım atan Helm, ilk olarak "Too Young to Go Steady" dizisiyle izleyici karşısına çıktı. Kısa sürede Amerikan televizyonunun altın çağına damga vuran yapımların aranılan yüzü oldu. Genellikle saf genç erkek ya da asker rollerinde karşımıza çıkan oyuncu; "Doctor Kildare", "Caravana", "El fugitivo", "Combate", "Rawhide", "Ironside", "Perry Mason" ve "Bonanza" gibi dönemin efsanevi televizyon dramalarında boy gösterdi.

BEYAZ PERDEDE VE BROADWAY'DE DEV İSİMLERLE
Sinema dünyasına 1962 yapımı büyük bütçeli savaş filmi "El día más largo" (En Uzun Gün) ile adım atan Helm, buradaki genç asker rolüyle dikkat çekti. 1960’ların ortasında Natalie Wood ile birlikte rol aldığı "La rebelde" filminde hırslı bir karaktere hayat verdi. 1971 yılında ise kariyerinin en ikonik işlerinden biri olan bilim kurgu klasiği "Andromeda Esrarı" filminde önemli bir rol üstlendi. Sinemanın yanı sıra Broadway'de de aktif olan aktör, 1960 yılında "There Was a Little Girl" oyununda Jane Fonda gibi dev isimlerle aynı sahneyi paylaştı.

KAMERA ARKASINA GEÇİŞ VE ÇOK YÖNLÜ BİR YAŞAM
Ekranlardaki son rolünü 1971 yılında "The Smith Family" dizisiyle canlandıran Peter Helm, bu tarihten sonra oyunculuktan kademeli olarak uzaklaştı. 1991 yılında Vancouver’da "GeoMediapro" adlı yapım şirketini kurarak yönetmenlik ve yapımcılık yapmaya başladı, ayrıca Vancouver Film School’da eğitmenlik üstlendi. Sanatın dışında tam bir havacılık, fotoğrafçılık ve otomobil tutkunu olan ünlü isim, Los Angeles'ta bir Ferrari kulübü kurmuştu. Özel hayatında ise 1962-1966 yılları arasında oyuncu Brooke Bundy ile evli kalmış ve kızı Tiffany Helm'in de sektöre girmesiyle ailedeki oyunculuk geleneğini sürdürmüştü.

Konserde soprano Nazlı Alptekin, bas Hasan Alptekin, keman sanatçısı Eva Burcu Engin ve aynı zamanda kilisenin rahibi olan org sanatçısı Giuseppe Gandolfo sahne aldı.

AVE MARIA BESTELERİ SESLENDİRİLDİ

Programda, klasik müzik repertuvarının farklı dönemlerinden “Ave Maria” yorumları seslendirildi. Franz Schubert, Charles Gounod, Giulio Caccini ve George Frideric Handel’in eserlerinin yanı sıra Francesco Durante, Camille Saint-Saëns, Gaetano Donizetti, William Gomez ve Mite Balduzzi’nin besteleri de programda yer aldı.

Gecede Gandolfo’nun kendi bestesi olan “Ave Maria” yorumu da dinleyicilerle buluştu. Santissimo Rosario Katolik Kilisesi’nin rahibi olan Gandolfo, 1 Haziran’da Casa Italia’da düzenlenecek etkinlikler kapsamında yeniden konser verecek. Konserde Giuseppe Gandolfo’ya kemanda Yusuf Ziya Çelikel eşlik edecek.

Ziynet Sertel adına böyle bir edebiyat ödülü yarışması düzenleme fikri nasıl ortaya çıktı? Bu fikir ilk kimden geldi?

Ziynet’in kaybı beni çok etkiledi. Hep bir şeyler yapmak istiyordum ama Ziynet Sertel Edebiyat Ödülleri düşüncesini ilk olarak İzmirli yazar arkadaşım Ayşe Başak Kaban dile getirdi. İkimiz de Datça’da yaşıyoruz. Ayşe Başak hem kitaplarını hem samimi ve içten sohbetlerini çok sevdiğim bir arkadaşım. Sokak hayvanları ile ilgileniyor onlar için düzenlenen etkinliklere katılıyoruz. Geçen kış sokak hayvanları yararına yılbaşı alışveriş festivali düzenlenmişti. Çok soğuk bir gündü. Orada sohbet ederken Ayşe Başak, “Ziynet’in adını yaşatabileceğimiz, gazetecilikle, edebiyatla ilgili bir organizasyon yapalım mı?” diye sordu. Çok heyecanlandım. Hafta içi buluştuk. Proje gelişti, değişti ve bu yıl öykü dalında olacak şekilde Edebiyat Ödülleri Yarışması olarak ortaya çıktı. Teknik detayları daha çok Ayşe Başak oluşturdu. Aileye sunduk. Kabul edilince ayrıntıları oluşturduk ve tanıtım çalışmalarına başladık.

“DÜRÜST, MÜCADELECİ VE ÖĞRENMEYE AÇIKTI”

Ziynet Sertel’i yakından tanıyan biri olarak, onun kişiliğini ve mesleki duruşunu nasıl anlatırsınız?

Ziynet benim hem okul hem iş arkadaşım. Benden bir sınıf öndeydi ama çalıştığı için okula devam edememişti. Onu tanıdığımda sınav dönemiydi ve hamileydi. Hamileliğinin son dönemlerinde okulu bitirmek için gösterdiği çaba beni çok etkilemişti. Güler yüzlü, neşeliydi. Okul bitti. Bir süre sonra Turkish Daily News Gazetesi’nin İzmir Bürosu’nda birlikte çalışmak için beni çağırdı. Ziynet temsilci ben muhabirdim. Üç yıldan fazla tek odalı bir gazete bürosunda yan yana masalarda çalıştık. İşimiz hem haber hem abone ve hem de mali kayıtları takip etmeyi kapsasa da çok yoğun değildi. Ekonomi, politika ve çevre haberleri yapıp merkeze Ankara’ya gönderiyorduk. İngilizce yayınlanan bir gazete olduğu için NATO tesislerinde çalışan Amerikalı görevliler kesintisiz takip ediyorlardı gazeteyi. Birlikte her iki bölümün de üstesinden gelmeye çalıştık, başarılı olduk. İşleri paylaşarak yaptık aynı zamanda sürekli kitap okuduk, İngilizce kurslarına gittik. Benim için hem mesleki tecrübe hem kişisel gelişimim açısından çok kıymetli bir dönemdi. Dürüst, mücadeleci ve öğrenmeye açık bir kişiydi Ziynet.

Nurcan Kaya

Bu yarışmanın, Ziynet Sertel’in anısını yaşatma açısından nasıl bir anlam taşıdığını düşünüyorsunuz?

Ziynet bize bu kadar erken veda etmeseydi eminim daha çok güzel işler, projeler yapacaktı. Ama olmadı ne yazık ki. Bu yarışmayla birçok kadın öncelikle onun kim olduğunu merak edecek, araştıracak. Öykülerin yaratım aşamasında düşünecek. İsmi onu tanıyan, tanımayan kadınlar tarafından anılacak. Sonunda ortaya çıkan eserler onun için yazılmış olacak.

Ziynet Sertel’in özellikle kadın gazeteciler ve yazarlar açısından nasıl bir ilham kaynağı olduğunu düşünüyorsunuz?

Öncelikle birlikte çalışmak için kadın arkadaşlarını seçmesi, paylaşması çok kıymetli. Yılgınlık hissetmez, vazgeçmezdi. Hayatının iniş çıkışlarla, mücadele tarafı yoğun geçtiğine şahidim. Hep motive eden, iyiyi, güzeli, doğruyu hedefleyen, dirençli bir karakteri vardı. Bundan daha güzel bir örnek ve ilham kaynağı düşünemiyorum.

“ONLARCA KADIN ZİYNET’İN YAZAMADIĞI MEKTUPLARI ÖYKÜLERİYLE YAZACAK”

“Geleceğe Mektuplar” teması nasıl belirlendi? Bu tema sizce katılımcılara nasıl bir ifade alanı açıyor?

Ziynet hastalığının son döneminde hastanede eşi Atila’ya bir mektup yazmış. Atila bu mektubu yayınlamıştı. Çok hüzünlü ve etkileyiciydi. Mektup gönderilen kişinin eline kısa bir zaman sonra geçecek olsa bile gelecek için yazılıyor. Şimdi onlarca kadın Ziynet’in hayata erken vedası nedeniyle yazamadığı mektupları öyküleriyle yazacaklar. Bence kadınlar toplumun bilgi ve deneyim depoları. Bir nevi yaşananların arşivini tutuyorlar. Yaşadıkları, tanık oldukları, dinledikleri, hissettikleri ve hayal ettiklerini paylaşma arzularıyla okumaktan keyif alacağımız öyküler geleceğine inanıyorum.

SON BAŞVURU 30 MAYIS 2026

Yarışmaya başvuracak adaylara özellikle dikkat etmelerini önerdiğiniz noktalar nelerdir?

Öncelikle yarışma şartnamesini iyice okuyup öykülerini bu çerçevede yazmalarını önermek isterim. Öykülerin gönderilmesi için son tarih 30 Mayıs 2026. Tekrar tekrar okuyup değerlendirmelerinde fayda var. Bazen çok iyi planlanmış, söylemek istedikleri güzel anlatılmış bir öykü şartname koşullarına aykırı olduğu için değerlendirmeye alınamıyor.

Jüri değerlendirmesinde hangi kriterler ön planda olacak? Bir öyküyü “iyi” yapan şey sizce nedir?

Öncelikle konu ve olay örgüsü önemli. Ve derdini iyi anlatabilmesi. Yazım kurallarına uygun olması da. Ben öykü okurken küçük bir pencereden, anahtar deliğinden bakıyormuşum gibi hissediyorum. Romanın sonsuz gökyüzü hali öyküde daha kısıtlı. İyi yazılmış öykülerin rafine hali beni büyülüyor.

Dereceye giren eserlerin bir seçkide toplanacak olması önemli bir fırsat. Bu seçkiyle ilgili planlarınız neler?

Bu yıl yarışmanın ilk yılı. Gelen öykülere, işleyişe bakmak istiyoruz. Yarışmanın gelecek yıllarda da talep görmesi, kalıcı olması açısından seçkiyi hazırlamak çok yararlı olacaktır.

Yarışmanın sürdürülebilir olması adına önümüzdeki yıllar için nasıl bir yol haritası çiziyorsunuz?

Sanıyorum öncelikle bu yılki yarışmayı tamamlayıp, artılarımızı büyütüp eksilerimizden ders almamız yol haritamızı bu bilgilere göre oluşturmamız gerekiyor.

“YAŞADIĞIMIZ ZAMANLARI HATIRLAMAK İYİ GELDİ”

Sizin için bu yarışmanın koordinasyonunu üstlenmek ne ifade ediyor?

Hayatıma tam ihtiyacım olduğunda dokunan, şahane zamanları paylaştığım, birlikte öğrendiğim, okuduğum, geliştiğim, yokluğuna hala alışamadığım arkadaşım için böyle bir organizasyona emek vermekten dolayı mutluyum. Bu yolda ilerlerken yaşadığımız zamanları hatırlamak bana iyi geldi.

VAZGEÇMEMEK VE UMUDU BÜYÜTMEK

Ziynet Sertel’den size kalan en önemli öğüt ya da hatıra nedir?

Vazgeçmemek. Başımıza ne gelirse gelsin içimizdeki umudu büyütmek ve çabalamaya devam etmek.

Son olarak, yarışmaya katılmayı düşünen kadın yazarlara ne söylemek istersiniz?

Dünya giderek yaşanması zor bir yere düşünüyor. Özel koşullar, çevresel etkiler, giderek ağırlaşan yaşam koşulları. Her birimizin dert ettiği birçok konu var. Kadınlar üstlendikleri görevleri, sorumlulukları nedeniyle olumsuz koşullardan iki üç kat daha fazla etkileniyor. Hem bireysel hem toplumsal çözüm yolları araştırmak da yine kadınlara düşüyor. Yazmanın insanı iyileştiren eylemlerin başında geldiğine inanıyorum. Araştırmak, düşünmek, olayları kurgulamak, kelimelere dökmek kadınların hayatlarında yepyeni pencereler açacaktır. Yazsınlar, yarışmaya katılsınlar.

ZİYNET SERTEL KİMDİR?

1960 yılında İzmir Çamdibi'nde doğdu. İzmir Namık Kemal Lisesi’nden mezun oldu. Ege Üniversitesi Basın Yayın Yüksekokulu’nu bitirdi. Mesleğe 1988 yılında Turkish Daily News’de başladı. Daha sonra Söz Gazetesi, Şehir ve Başkan Dergisi’nde Muhabir, Haber Müdürü, Yazıişleri Müdürü olarak görev yaptı. Atila Sertel ile evli, iki çocuk ve iki torun sahibiydi.

Nilüfer çiçeklerinin büyüleyici dünyası

Sergide, Denizli'nin Çivril ilçesindeki Işıklı Gölü'nde çekilen 42 fotoğraf yer alıyor. Nilüfer çiçeklerinin huzur veren görüntüleri, doğal sit alanı olarak korunan gölün eşsiz manzarasını yansıtıyor. Her bir kare, gölde gözlemlenen doğanın ve çiçeklerin detaylı bir görsel anlatımını sunuyor.

Esat Erçetingöz, sergide Murathan Mungan’ın şiirlerinden ilham aldığını belirtti. Nilüfer çiçekleri ve gölün sessizliği, sanatçının fotoğraflarıyla birleşerek ziyaretçilere derin bir estetik deneyim sunuyor. Sergide ayrıca, günün anısına hazırlanan hatıra broşürleri katılımcılara dağıtıldı.

Ziyaret bilgileri

"Lotus Island-Nilüfer Adası" sergisi 30 Haziran 2026 tarihine kadar ziyaret edilebilecek. Sergi, her gün 10.00-17.30 saatleri arasında açık olacak. Sanatçı, zaman zaman sergi başında ziyaretçilerle buluşacak ve çalışmalarını anlatacak.

Her yıl 19 Mayıs’ta geleceğin sanatçılarına sahne deneyimi kazandırmayı amaçlayan etkinlik, bu yıl da yoğun ilgi gördü. AASSM Büyük Salon’da düzenlenen özel konserde, 14-20 yaş arasındaki genç yetenekler klasik müzikten farklı enstrüman performanslarına uzanan geniş bir repertuvarla sahne aldı.

19 Mayıs’ta genç yeteneklere özel sahne

AASSM’nin 19 Mayıs’a özel olarak hazırladığı konser, gençlerin sanat üretimine ve sahne deneyimine alan açan anlamlı bir buluşmaya dönüştü. 17 Nisan-4 Mayıs tarihleri arasında yapılan başvurular arasından seçilen genç müzisyenler, bayram akşamında izleyici karşısına çıktı.

Genç sanatçılar; piyano, keman, viyolonsel, arp, flüt, korno, gitar, klarinet, trompet, fagot ve perküsyon performanslarıyla geceye renk kattı. Sahnedeki gençlerin heyecanı, salondaki izleyicilere de yansırken, konser boyunca sanatseverler genç yetenekleri alkışlarla destekledi.

İzmir’in önemli kültür sanat merkezlerinden biri olan AASSM, “Gençler! Sahne Sizin” projesiyle genç müzisyenlere profesyonel sahne deneyimi yaşatmayı sürdürüyor. Proje, yalnızca bir konser olmanın ötesinde, genç sanatçıların kendilerini ifade edebileceği, sahne disiplini kazanabileceği ve izleyiciyle buluşabileceği önemli bir alan sunuyor.

Bu yılki konser de gençlerin sanata olan ilgisini görünür kılarken, 19 Mayıs’ın gençliğe emanet edilen değerlerle olan bağını sanat üzerinden güçlendirdi.

Sahnedeki isimler alkış topladı

Konserde Benan Emre İpek, Beril Bitik, Derin Ünel, Berk Kolcu, Cesur Toprak Alkar, Umay Mert, Deniz Akçam, Derin Çopur, Doğa Karahan, Dora Atılgan, Efruz Fulin Dokur, Emre Gülcen, Güneş Tunçkıran, İrfan Karakılıç, Leyla Oruçova, Leyla Türkdoğan, Mert Zazaoğlu, Nehir Ekşi, Nil Canbaz, Mehmet Yağız Metin, Çınar Bozkurt, Time Trio ve Zeki Bıkcan sahne aldı.

Genç müzisyenlerin performansları, gecenin sonunda izleyicilerden tam not aldı. Farklı enstrümanların ve müzikal yorumların bir araya geldiği konser, AASSM Büyük Salon’da 19 Mayıs’a yakışan bir sanat şölenine dönüştü. “Gençler! Sahne Sizin” etkinliği, İzmir’de genç sanatçıların desteklenmesi açısından önemli bir gelenek haline geldi. AASSM’nin her yıl 19 Mayıs’ta gençlere sahne açması, müzik eğitimi alan öğrenciler için hem motivasyon hem de görünürlük sağlıyor.

İzmir Büyükşehir Belediyesi’nin kültür sanat alanındaki bu desteği, gençlerin yalnızca spor ve eğitimde değil, sanat alanında da kendilerini geliştirmesine katkı sunuyor.

İzmir Devlet Opera ve Balesi (İZDOB), Bornova Kültür ve Sanat Merkezi Necdet Aydın Sahnesi'nde 21 ve 23 Mayıs tarihlerinde dünyaca ünlü "Tosca" operasını sahneye taşıyacak. Ayrıca 22 Mayıs'ta enstrümantal bir müzik ziyafeti sunacak olan "İZDOB Cello Quartet" konseri sanatseverlerle buluşacak.

Sezonun en görkemli kapanışlarından biri ise Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi'nde (AASSM) gerçekleşecek. İzmir Devlet Senfoni Orkestrası, 22 Mayıs'taki sezon kapanış konserinde şef Alessandro Cedre yönetiminde ve solist Krzysztof Meisinger eşliğinde sahnede olacak.

Devlet Tiyatrosu iki yakada birden sahnede

İzmir Devlet Tiyatrosu, kentin hem Bornova hem de Karşıyaka sahnelerinde yoğun bir seçki sunuyor. Hafta boyunca tiyatroseverlerle buluşacak oyunların takvimi şu şekilde:

• Bornova Kültür ve Sanat Merkezi Bozkurt Kuruç Sahnesi: "Nihayet Makamı", "Doğum" ve "Büyük İskender'in Atı"

• Karşıyaka Ragıp Haykır Sahnesi: "Diktat", "İnsancıklar" ve "Callback"

Geleneksel müzik kanadında ise İzmir Devlet Klasik Türk Müziği Korosu, 21 Mayıs'ta solist Sibel Aşkın ile "Nihavend Takım" konserini verirken; İzmir Türk Dünyası Dans ve Müzik Topluluğu 22 Mayıs'ta DEU Sabancı Kültür Sarayı'nda "Bahar" konseriyle sahnede olacak.

İzmir Kültür Sanat Fabrikası’nda (İKSF) bellek ve sergiler

İKSF, hafta boyunca sadece kulaklara değil, entelektüel birikime ve gözlere de hitap eden bir takvim hazırladı. Yarın "Koleksiyonerlik Bağlamında Kültürel Miras: Vitali Franco Şeker Poşeti Koleksiyonu" söyleşisi ile "Gençliğin Sesi: 19 Mayıs Konseri" gerçekleştirilecek.

20 Mayıs'ta ise "İç Batı Anadolu'da Bir Tunç Çağı Yerleşimi: Aşağıseyit Höyük" ile "Tarih Biliminin Kültürel Miras Bilincine Katkısı" başlıklı söyleşiler tarih meraklılarını ağırlayacak. Ayrıca Şule Becer'in "Yüreğinin Götürdüğü Yere Git" sergisi 26 Mayıs'a kadar, Özgün Baskı Resim Grubu'nun "İzler" sergisi ise 23 Mayıs'atrans kadar ziyarete açık kalacak.

AASSM'de 19 Mayıs coşkusu ve 75 korolu dev festival

19 Mayıs Atatürk'ü Anma, Gençlik ve Spor Bayramı kapsamında yarın genç sanatçılar AASSM çatısı altında özel bir performans sergileyecek. Haftanın en kitlesel etkinliği ise 21-24 Mayıs tarihleri arasında düzenlenecek olan İzmir Uluslararası Çoksesli Korolar Festivali olacak. İzmir Büyükşehir Belediyesi ve Türkiye Polifonik Korolar Derneği İzmir Şubesi işbirliğiyle AASSM salonlarında ücretsiz olarak düzenlenecek bu dev organizasyona tam 75 koro katılarak kenti müzikle dolduracak.

Karar, Avusturya’nın başkenti Viyana’da düzenlenen Eurovision 2026 finalinin ardından açıklandı. Bulgaristan Ulusal Televizyonu (BNT) Genel Müdürü Milena Milotinova, Sofya’nın yarışmaya ev sahipliği yapacak kapasiteye sahip olduğunu belirterek ülkesinin hazırlıklara başladığını duyurdu.

Bulgaristan ilk kez ev sahibi olacak

Eurovision tarihinde ilk kez birincilik elde eden Bulgaristan’da büyük heyecan yaşanıyor. Yarışmanın ardından açıklamalarda bulunan Milotinova, organizasyonun ülke için tarihi önem taşıdığını söyledi.

“Sofya yapabilir, Bulgaristan yapabilir ve BNT yapabilir” ifadelerini kullanan Milotinova, başkentin teknik altyapı ve organizasyon kapasitesi açısından Eurovision’a hazır olduğunu vurguladı.

Bulgaristan’ın uzun yıllardır yarışmada başarı hedeflediğini belirten yetkililer, elde edilen zaferin ülkede büyük gurur yarattığını ifade etti.

Üç yıl aradan sonra dönüş yaptılar

Bulgaristan, Eurovision’a üç yıllık aranın ardından yeniden katılmıştı. Ülke, yarışmaya dönüşünün ardından beş yıl sonra ilk kez finale kalmayı başardı.

Ancak Bulgaristan’ın dönüşü yalnızca final başarısıyla sınırlı kalmadı. Ülke temsilcisinin elde ettiği zafer, Eurovision tarihinde Bulgaristan adına bir ilk olarak kayıtlara geçti.

Milotinova, “Eurovision’u ilk kez kazanıyoruz ve ilk kez ev sahipliği yapacağız. Bu Bulgaristan için çok büyük bir şey” sözleriyle yaşanan heyecanı anlattı.

Sofya için hazırlık süreci başlıyor

2027 Eurovision organizasyonu için Sofya’da hazırlık sürecinin kısa süre içinde başlaması bekleniyor. Organizasyon kapsamında konser alanları, ulaşım altyapısı, güvenlik planlamaları ve turizm çalışmaları gündeme gelecek.

Eurovision’un düzenlendiği kentlerde milyonlarca euroluk ekonomik hareketlilik oluşurken, Bulgaristan’ın da yarışma sayesinde turizm ve tanıtım açısından önemli kazanımlar elde etmesi bekleniyor.

Özellikle genç turistlerin ve müzikseverlerin Eurovision haftasında Sofya’ya yoğun ilgi göstermesi öngörülüyor.

Eurovision ekonomiye de katkı sağlıyor

Uzmanlar, Eurovision’un yalnızca müzik organizasyonu olmadığını, aynı zamanda ev sahibi ülkeler için büyük ekonomik ve kültürel fırsatlar sunduğunu belirtiyor.

Daha önce yarışmaya ev sahipliği yapan şehirlerde otel rezervasyonlarından restoranlara, ulaşım sektöründen eğlence endüstrisine kadar geniş bir ekonomik hareketlilik yaşandığı biliniyor.

Sofya’nın da Eurovision sayesinde Avrupa’nın kültür ve eğlence gündeminde önemli merkezlerden biri haline gelmesi bekleniyor.

Türkiye’de Eurovision yeniden gündemde

Bulgaristan’ın tarihi başarısı sonrası Türkiye’de de Eurovision yeniden sosyal medyanın gündemine taşındı. Yarışmanın uzun yıllardır dışında kalan Türkiye’nin yeniden Eurovision’a dönüp dönmeyeceği sorusu bir kez daha tartışılmaya başlandı.

Müzikseverler sosyal medya platformlarında Türkiye’nin yeniden yarışmaya katılması yönünde çok sayıda paylaşım yaptı.

Yeşilçam’ın sıcak mahalle atmosferini sahneye taşıyan gösteri; müzik, dans ve sahne performanslarıyla izleyicilerden tam not aldı.

Güçlü Kadro Dikkat Çekti

Müzikalde Müjdat Gezen’in yanı sıra; Uğur Dündar, Perran Kutman, Gülben Ergen, Ceyhun Fersoy, Şeyla Halis, Günay Karacaoğlu, Ömür Göksel, Selçuk Ural, Semiha Yankı, Deniz Erdoğan, Suzan Kardeş, Ramin Nezir, Orçun Kaptan, Melih Ekener, Bilal Çatalçekiç, Rabia Keskintürk, Nur Çiçek ve Fatih Dokgöz sahne aldı.

Gösteride ayrıca Anadolu Ateşi dansçılarının performansı da büyük beğeni topladı.

Haberal ve Özden Toker Onur Konuğuydu

Geceye, Başkent Üniversitesi Kurucusu Prof. Dr. Mehmet Haberal ile Türkiye Cumhuriyeti’nin ikinci Cumhurbaşkanı İsmet İnönü’nün kızı Özden Toker onur konuğu olarak katıldı.

Gösteri sonunda Özden Toker ve Mehmet Haberal, başta Müjdat Gezen, Uğur Dündar ve Perran Kutman olmak üzere tüm oyuncuları tebrik etti.

“Haberal Hocamız Türkiye’nin Gururudur”

Müzikalin sonunda konuşan Müjdat Gezen, Prof. Dr. Mehmet Haberal’a yönelik şu ifadeleri kullandı:

“Aramızda bizi hiçbir zaman yalnız bırakmayan, aynı gün doğum günümüzü kutladığımız çok önemli konuklarımız var. Bizi dünya çapında onurlandıran, şanlı bayrağımızı dünyanın en tepesinde dalgalandıran Prof. Dr. Mehmet Haberal hocamız aramızda. Bana sorsalar ‘Ülkemizi en çok onurlandıran isim kimdir?’ diye, tereddütsüz Mehmet Haberal derim. O, bizi dünyaya tanıtmakla kalmıyor, her gün hayat kurtarıyor. Haberal hocamızın vizyonu, Türkiye’nin bilimsel ve akademik alanda dünyaya açılan penceresidir. Dünya çapındaki başarıları sadece onun değil, Türkiye’nin gururudur.”

“Görevimiz Bu Ülkeye Sahip Çıkmaktır”

Prof. Dr. Mehmet Haberal da konuşmasında Ulu Önder Mustafa Kemal Atatürk’ün sanatçılara verdiği değere dikkat çekerek şu değerlendirmede bulundu:

“İyi ki ülkemiz var. Bu ülkeyi kuran Atatürk’e, silah arkadaşlarına ve aziz şehitlerimize, Lozan’da bu ülkenin tapusunu kazandıran İsmet Paşa ve arkadaşlarına rahmet, şükran ve minnet borçluyuz. Bugün burada olabiliyorsak onların hayatlarını feda etmeleri sayesindedir. Bizlerin görevi bu ülkeye sahip çıkmak, eserler kazandırmak ve ay-yıldızlı bayrağımızı dünyanın her yerinde dalgalandırmaktır. Başkent olarak sizleri başka ülkelere muhtaç etmeyiz.”

Kültürpark’tan başlayan koruma çemberi kentin kılcal damarlarına yayılıyor

Çalışmaların ilk meşalesi, İzmir’in akciğeri ve kültürel buluşma noktası olan Kültürpark içerisindeki eserlerle yakıldı. Projede görev alan uzman restoratörler, kentsel ölçekte büyük binaların gölgesinde kalan çeşme ve heykelleri kentin adeta "kılcal damarları" olarak nitelendiriyor. Bu yapılar, sadece mermer veya taştan ibaret cansız nesneler değil; kuruldukları dönemin sosyal yaşamını, komşuluk ilişkilerini ve günlük ritüellerini günümüze taşıyan canlı birer tanık olarak kabul ediliyor. Kültürpark'taki yeşil dokunun ortasında yer alan estetik figürler ve tarihi su yapıları, yürütülen hassas temizlik ve güçlendirme çalışmaları sayesinde eski ihtişamına kavuşuyor. Ekipler, park içindeki etapları tamamladıktan sonra kentin tarihi mahallelerindeki diğer sahipsiz kalmış su yapılarına ve anıtlara yönelmeyi hedefliyor.

Taşın dilini anlamak ve kitabelerdeki saklı hikayeleri çözmek

Restorasyon sürecinin mutfağında, sıradan bir tamirat işleminden çok daha derin bir felsefe yatıyor. Uzmanlar, bir esere el sürmeden önce onun geçmişini, kim tarafından yapıldığını ve mahalle kültüründeki yerini arşiv belgelerinden araştırıyor. Kitabelerin okunması, dönemsel izlerin tespiti ve eserin ruhunun kavranması, müdahalenin yönünü belirliyor. Bir heykelin parmak ucundaki mikroskobik bir çatlak ya da bir tarihi çeşme kurnasında meydana gelen ufak bir erime, uzmanlar için adeta bir acil durum alarmı anlamına geliyor. Gözle fark edilmesi zor olan yosunlaşma, tuzlanma, mermer dokusundaki kimyasal bozulmalar ve yapısal malzeme kayıpları, laboratuvar ortamında incelenerek doğru reçetelerle tedavi ediliyor.

Bilinçsiz müdahalelerin açtığı derin yaralar temizleniyor

Geçmiş yıllarda iyi niyetle de olsa yapılmış olan hatalı uygulamalar, tarihi dokular üzerinde ne yazık ki geri dönülmez tahribatlara yol açabiliyor. Taşın nefes almasını engelleyen, parlaklık uğruna yüzeye sürülen yanlış kimyasallar ve çimento esaslı harçlar, zamanla eserin içten içe çürümesine neden oluyor. İzmir genelinde yürütülen bu bilimsel çalışmada, öncelikle geçmişin bu hatalı ve özgün olmayan katmanları yüzeyden arındırılıyor. Temizlik esnasında eserin sanatsal detaylarına, kazınmış süslemelerine ve tarihi yazılarına hiçbir zarar gelmemesi için mikron düzeyinde hassas aletler kullanılıyor. Yapılan müdahalelerin tamamında, asıl yapıyla %100 uyumlu, nefes alabilen doğal kireç esaslı harçlar ve aslına uygun mermerler tercih ediliyor.

Kent sakinlerinin ortak hafızayı sahiplenme sorumluluğu

Tarihi yapıları sadece teknik personelin çabasıyla korumanın uzun vadede mümkün olmadığı, bu süreçte en büyük görevin İzmir halkına düştüğü ifade ediliyor. Sokaktaki bir anıtın üzerine yazı yazılması, çeşme yalaklarının çöp kutusu gibi kullanılması veya heykellere fiziksel zarar verilmesi, doğrudan kentin ortak belleğine indirilmiş bir darbe olarak görülüyor. Şehrin estetik değerini yükselten bu kent takıları için en iyi koruma kalkanının, vatandaşların bu eserleri kendi evlerindeki birer eşya gibi sahiplenmesi olduğu vurgulanıyor. Bir kentin kültürel olgunluğunun, geçmişin emanetlerine gösterdiği saygıyla ölçüldüğü gerçeğinden hareketle, her yaştan kentlinin bu konuda duyarlılık göstermesi bekleniyor.

Altyapı sistemleri yenilenen asırlık pınarlar yeniden hayat buluyor

Çalışmalar sadece estetik bir dış yüzey temizliğiyle de sınırlı kalmıyor; çeşmelerin işlevsel olarak da şehre geri kazandırılması amaçlanıyor. Geçmişte mahallenin can damarı olan ancak zamanla su yolları tıkanan ya da boruları eskiyen çeşmelerin altyapı sistemleri ve su hatları tek tek gözden geçiriliyor. Özgün su yollarına zarar vermeden yürütülen bu modern altyapı entegrasyonu sayesinde, asırlık çeşmelerin kurnalarından yeniden su akıtılması hedefleniyor. Böylece kentin meydanlarında ve dar sokaklarında yükselen su sesi, geçmiş ile gelecek arasındaki konuşmanın hiç kesilmeden devam etmesini sağlayacak.

Sanatın usta isimlerine ve destekçilerine ödül yağmuru

Fuarın açılış gününde düzenlenen ödül töreni, Türk sanat dünyasının önemli isimlerini onurlandırdı. İzmir Büyükşehir Belediyesi "Sanata Destek Veren Yerel Yönetim Kurumu" ödülüne layık görülürken, Süleyman Saim Tekcan "Türkiye Cumhuriyeti Yüzyılın Sanatçısı" ödülünün sahibi oldu. Sanatta 50. yılını dolduran Hikmet Çetinkaya onurlandırılırken; Mehmet Aksoy, Neşe Erdok ve Mustafa Ata gibi isimler "Yılın Sanatçısı" ödüllerini aldı. Ayrıca, sanata katkılarından dolayı İzmir Ticaret Odası (İZTO) ve Ege Bölgesi Sanayi Odası (EBSO) gibi kurumlara da özel ödüller takdim edildi.

Geleceğin sanatçıları için özel platform

Bu yılki fuarın en dikkat çekici özelliklerinden biri, genç yeteneklere açılan geniş alan oldu. "Geleceğin Sanatçıları Programı" kapsamında seçilen 100 genç sanatçı, eserlerini profesyonel bir platformda sanatseverlerle ve koleksiyonerlerle buluşturma şansı yakaladı. Genç resim ve heykel sanatçılarına verilen ödüllerle desteklenen bu program, Türkiye’nin sanat hafızasını tazelemeyi ve yeni nesil sanat üretimini teşvik etmeyi amaçlıyor. Genç yeteneklerin çağdaş yorumları, fuarın en çok ilgi gören bölümleri arasında yer alıyor.

Malzemenin dönüşümü ve disiplinler arası seçki

Fuarda bu yıl seramik, porselen, cam ve işleme teknolojilerine odaklanan "Malzemenin Dönüşümü" özel bölümü sanatseverlerden tam not aldı. Geleneksel dokuların modern sanatla harmanlandığı fuar boyunca sadece sergiler değil; canlı performanslar, workshoplar, söyleşiler ve müzayedeler de düzenlenecek. Ziyaretçiler, bin 600 sanatçının elinden çıkan resim, heykel ve dijital sanat eserlerini yakından inceleme ve sanatçılarla doğrudan iletişim kurma fırsatı bulacak.

Sanat dolu beş gün için geri sayım başladı

Denizbank’ın ana sponsorluğunda gerçekleşen ve 17 Mayıs’a kadar sürecek olan fuar, İzmir’i küresel sanat haritasında üst sıralara taşıyor. Fuar İzmir’de devam eden etkinlik, 14-16 Mayıs tarihlerinde 11.00-19.00 saatleri arasında, kapanış günü olan 17 Mayıs’ta ise 11.00-18.00 saatleri arasında ziyaret edilebilecek. Sanatı yaşamın doğal bir parçası haline getirmeyi hedefleyen organizasyon, her yaştan sanatseveri estetik bir yolculuğa davet ediyor.

16 Mayıs Cumartesi gunü Gürsel Aksel Stadyumu'nda sahne alacak olan Gazapizm, konser öncesi X hesabından yaptığı paylaşımda organizasyonun kent için önemli bir etkinlik olacağını belirterek "İzmir'in stadyum konseri hasretinin bittiği, Gürsel Aksel Stadı'nın ilk konserine ev sahipliği yapacağı, şehrin her yerinden insanların orada olacağı 16 Mayıs Cumartesi gununde; ulaşımda aksaklık yaşanmaması adına ek sefer ve sıklık güncellemeleri talep ediyoruz" ifadelerini kullandı.

Güzelyalı esnafına da çağrı yaptı

Ünlü rapçi paylaşımında Güzelyalı esnafına da seslendi. Konser günü bölgedeki işletmelerin öğrencilere yönelik indirim yapmasını rica eden Gazapizm, "Ayrıca tüm Güzelyalı esnafından konser gününe özel öğrenci arkadaşlarımıza makul indirimler yapmalarını rica ediyorum çünkü kocaman bi sofra demiştik mahallenin ortasında" sözleriyle dayanışma mesajı verdi.

2500 yıllık Stadyum Caddesi yeniden gün yüzüne çıkıyor

Antik dönemin en işlek güzergahlarından biri olan ve yaklaşık 2500 yıl boyunca aktif kullanılan Stadyum Caddesi, restorasyon çalışmalarının odak noktasını oluşturuyor. Geçmişte Efeslilerin yıkılan parçaları bazen kaideleri başlık yaparak, bazen de sütunları ters çevirerek onardığı caddede, bugünün uzmanları minimum müdahale ilkesiyle hareket ediyor. Cadde üzerinde tespit edilen 130’a yakın sütun ve kaidenin yüzde 60’ının restorasyonu tamamlanmış durumda. Taşların üzerine işlenen Latince ve Grekçe yazıtların Türkçe ve İngilizce çevirileri de yapılarak, ziyaretçilerin antik çağın sosyal ve siyasi yapısını daha iyi kavraması hedefleniyor.

Bilimsel titizlikle yürütülen belgeleme ve konservasyon süreci

Taş hastanesindeki süreç, her bir parçanın en ince ayrıntısına kadar taranması ve dijital ortamda çizimlerinin yapılmasıyla başlıyor. Belgeleme işleminin ardından restoratörler, jeologlar, mimar ve mühendislerden oluşan yaklaşık 250 kişilik dev ekip, mekanik ve kimyasal temizlik aşamasına geçiyor. Parçalanmış bloklar, aslına uygun malzemelerle sağlamlaştırılarak birleştiriliyor. Bu disiplinlerarası çalışma, Efes’in mimari bütünlüğünü bozmadan, antik kentin özgün dokusunu koruyan bir mühendislik harikasına dönüşüyor.

Efes’te ziyaretçileri yepyeni bir gezi rotası bekliyor

Restorasyon çalışmalarının tamamlanmasıyla birlikte Efes’e gelen turistler, daha önce görmedikleri tamamen yeni bir güzergahla karşılaşacak. Stadyum Caddesi ile başlayan bu dönüşüm, antik tiyatro ve Liman Caddesi’ne kadar uzanacak. Yıl sonuna kadar bitirilmesi hedeflenen bu çalışmalarla, Efes’in "Küçük Asya’nın başkenti" unvanı pekiştirilecek. Ziyaretçiler, Roma hamamlarından liman kapılarına kadar geniş bir alanda yapılan anastilosis bazlı restorasyon sayesinde, antik kentin ihtişamını çok daha net bir şekilde gözlemleyebilecek.

Liman Caddesi’nin kapıları geleceğe açılıyor

Projenin bir sonraki kritik aşaması, antik kentin denize açılan kapısı olan Liman Caddesi olacak. Cadde zeminindeki kaplamaların ve sütunların onarımı sürerken, Orta Liman Kapısı için de koruma kurullarından gerekli izinler alındı. Bu bölgede yapılacak çalışmalarla Efes’in denizle olan tarihsel bağlantısı daha görünür kılınacak. Prof. Dr. Bahadır Duman’ın vurguladığı üzere, ziyaretçiler Efes’e daha önce defalarca gelmiş olsalar bile, bu restorasyonlar sayesinde kentin daha önce keşfedilmemiş hikayelerine ve mimari zenginliklerine tanıklık edecekler.

Etkinlik boyunca yalnızca şarkılar seslendirilmedi; aynı zamanda Türkiye’nin kültürel mirasında geri planda kalmış isimler, unutulmuş eserler ve Cumhuriyet’in ilk yıllarına uzanan duygusal bir hafıza da yeniden canlandırıldı. Gecenin her bölümünde, müziğin tarih anlatan yönü ile toplumsal belleği besleyen gücü iç içe geçti.

Sahne ışıkları bu kez tarihin üstüne düştü

Gecenin en dikkat çekici yanlarından biri, geçmişin çoğu zaman görünmeyen sayfalarını sanat aracılığıyla görünür kılması oldu. Atatürk Araştırmacısı İlknur Güntürkün Kalıpçı, uzun yıllara yayılan çalışmasının birikimini ilk kez bu kapsamda İzmirli izleyicilerle paylaştı. Yaklaşık 20 yıllık araştırmanın sonucunda şekillenen anlatım, salonu yalnızca bir dinleyici kitlesine değil, adeta tarihin içine yürüyen bir topluluğa dönüştürdü.

Kalıpçı’nın aktardığı bilgiler, Mustafa Kemal Atatürk’ün müziğe verdiği değeri yalnızca kültürel bir tercih olarak değil, toplumsal dönüşümün önemli araçlarından biri olarak ele aldı. Kurtuluş Savaşı yıllarından Cumhuriyet’in kuruluş dönemine kadar uzanan çizgide, müziğin hem moral kaynağı hem de ortak kimlik yaratma aracı olarak nasıl öne çıktığı vurgulandı. Anlatılar ilerledikçe, izleyicinin karşısında yalnızca tarihsel bilgi değil; duygu, hatıra ve vefa da birikti.

Cumhuriyet’in kadınları notalarla konuştu

Programın omurgasını oluşturan en güçlü başlıklardan biri, kuşkusuz Cumhuriyet’in kadın sanatçıları oldu. Türk Müziği yorumcusu ve eğitmeni Ümit Bulut rehberliğinde 2022’den bu yana çalışmalarını sürdüren “Cumhuriyet’in Kadınları Söylüyor” topluluğu, gece boyunca sergilediği performansla büyük beğeni topladı. Ses dengesi, sahne hâkimiyeti ve yorum gücüyle dikkat çeken topluluk, teknik başarının ötesinde taşıdığı anlamla öne çıktı.

Gecede yalnızca eserler seslendirilmedi; aynı zamanda bu ülkenin sanat tarihine yön veren kadınların emekleri, cesaretleri ve bıraktıkları izler hatırlandı. Leyla Saz, Halide Edip Adıvar, Neyyire Nehir, Nazife Aral, Feyha Talay, Safiye Ayla, Seyyan Oskay, Melek Tokgöz, Mediha Şen Sancakoğlu, Şenay Yüzbaşıoğlu ve Ayla Algan gibi isimler, gecede yalnızca anılmakla kalmadı; onların sanatla kurduğu güçlü bağ yeniden görünür hale getirildi.

Salonun içinde yankılanan eserler hafızayı tazeledi

Gece boyunca seslendirilen eserler, programa duygusal derinlik kazandıran en önemli unsurlardan biri oldu. Akdeniz Marşı, Yemen Türküsü, Demirciler demir döğer tunç olur, Kına mı yaktın eline Eminem, Yanık Ömer, Mehtaplı bir gecede görmüş sevmiştim onu, Sarı kurdelam sarı ve Türk Kadını Marşı gibi eserler, yalnızca melodileriyle değil, taşıdıkları tarihsel ve kültürel hafızayla da salonda karşılık buldu.

Çocukların sesi geceye umut kattı

Programın final bölümünde sahneye çıkan Konak Belediyesi Çocuk Korosu, gecenin duygusal ritmini başka bir noktaya taşıdı. Eğitmenliğini Uğur Sayınbatur’un üstlendiği çocuk korosunun sahneye gelişiyle birlikte salonun havası daha da sıcak, daha da ortak bir duyguda birleşen bir yapıya büründü.

Cumhuriyet kadınlarıyla birlikte seslendirilen “Sev Kardeşim” ve “Hayat Bayram Olsa”, yalnızca bir final seçimi değildi. Bu iki eser, geçmişten geleceğe uzanan köprünün müzikal ifadesi gibi yankılandı.

ÇİĞDEM TUNÇ’TAN DUYGUSAL VEDA
Oyuncu Çiğdem Tunç da sosyal medya üzerinden yaptığı paylaşımda yaşadığı büyük üzüntüyü dile getirdi. Tunç paylaşımında, “Alp Balkan’ı, kıymetlimizi, rol arkadaşımızı, yol arkadaşımızı kaybettik. Tüm sanat camiamızın başı sağolsun. Allah rahmet eylesin. Çok üzgünüm, dünya yıkıldı başıma. Rabbim merhametiyle kucaklasın inşallah” sözlerine yer verdi. Alp Balkan’ın vefat haberi, sanat dünyasında ve dizinin hayranları arasında derin üzüntü yarattı.

Ek olarak, zamanımızda Türk Dünyası açısından önemli kavramlar haline gelen Özbek, Kazak, Kırgız, Tacik gibi kavramların Osmanlılar tarafından nasıl algılandığı tahlil edilmiştir. Eserin detaylarını görmek ve satın almak için aşağıdaki linke bakınız.

https://www.postkitap.com/osmanli-tarihi-arastirmalari

Trajik olduğu kadar mizahi yönüyle de dikkat çeken oyun, mezarlık dibine kurulmuş ve neredeyse unutulmuş bir mahallede yaşayan insanların sıra dışı hikâyesini sahneye taşıyacak. Hayatlarını illegal yollarla kazanmaya çalışan karakterlerin iç dünyasına odaklanan yapım, sert dili ve güçlü karakterleriyle seyirciyi hem güldürmeyi hem de düşündürmeyi hedefliyor.

Mezarlığın gölgesinde geçen sıra dışı hikâye

“Tahtalı Köy”, toplumun kıyısında yaşamaya çalışan insanların hikâyesini merkezine alıyor. Oyunda; birbirinden tamamen farklı karakterlere sahip, hayatı uçlarda yaşayan mahalle sakinlerinin günlük yaşamı anlatılıyor.

Argonun yoğun şekilde kullanıldığı diyalogların dikkat çektiği yapımda, karakterlerin dışarıdan sert görünen dünyalarının altında bambaşka duygular ve kırılganlıklar bulunduğu mesajı veriliyor.

Oyunun kırılma noktası ise mahalleye hiç beklenmedik bir anda gelen yabancı bir karakter oluyor. Bu yabancının gelişiyle birlikte mahallede yaşayan herkesin hayatı değişmeye başlıyor.

Tiyatro Hali ekibi, oyunun yalnızca bir mahalle hikâyesi olmadığını, aynı zamanda insan ilişkilerine ve toplumsal çelişkilere ayna tuttuğunu belirtiyor.

“Seyirciyi hem güldürecek hem düşündürecek”

Oyunun yazarı ve yönetmeni Üzeyir Tavuş, yeni sezon hazırlıklarıyla ilgili yaptığı açıklamada prova sürecinin büyük heyecanla devam ettiğini söyledi.

İlk toplantının ardından yoğun bir çalışma temposuna girdiklerini ifade eden Tavuş, oyunun mizahi yapısının altında güçlü bir toplumsal sorgulama bulunduğunu dile getirdi.

Tavuş, “Yeni sezonda eğlenceli olduğu kadar seyirciye hayatı da sorgulatacak bir oyunla sahnede olacağız. Provalarımız büyük bir heyecanla sürüyor” dedi.

Eski ekip yeniden bir arada

Oyunun teknik tasarımında da deneyimli isimler görev alıyor. “Tahtalı Köy”ün ışık ve ses tasarımını bu sezon da Berke Demir üstleniyor.

Üzeyir Tavuş, önceki sezonlarda birlikte çalıştığı oyuncular Sezai İşleker ve Hakan Karakuş ile yeniden aynı projede buluşmanın kendisi için büyük mutluluk olduğunu söyledi.

Kitaplarla Geçen Yıllar

30 yıllık kitapçılık deneyiminin yazarlığını şekillendirdiğini söyleyen Şahin, meslek hayatının kendisine önemli bir birikim kattığını ifade etti. “Yaklaşık 30 yıl boyunca kitapçılık yaptım. İleri Kitabevi, Kitapsan, Kırmızı Kedi ve Penguen gibi kitabevlerinde çalıştım. Bu süreç aslında benim yazarlık yolculuğumu da şekillendirdi. 1994 yılından bu yana aktif olarak yazıyorum ve daha çok öykü kitapları üzerine çalışıyorum.” Yazının paylaşarak büyüdüğüne inandığını belirten Şahin, bu nedenle kolektif projelere yöneldiğini söyledi. “‘Esnaf Lokantası’ ve ‘Son Tren’ kitaplarımdan sonra kolektif çalışmalara yöneldim. Çünkü birlikte üretmenin gücüne inanıyorum. Bir dönem İzmir Edebiyatçılar Derneği temsilciliği de yaptım. Yazının paylaşarak çoğaldığını düşündüğüm için farklı yazarlarla ortak projeler geliştirmeye başladık.”

Dört Baskılık Çalışma

İlk kolektif projelerinden biri olan “Pasaport’tan Kordon’a” kitabının beklenenden büyük ilgi gördüğünü dile getiren Şahin, projeye farklı yaşlardan ve deneyimlerden yazarların katıldığını anlattı. “İlk olarak ‘Pasaport’tan Kordon’a’ kitabını hazırladık. Yaklaşık 20 yazar, İzmir’in Pasaport-Kordon hattına dair kendi hikâyelerini yazdı. Kimi 1950’leri anlattı, kimi 2000’leri… Genç yazarlar da vardı, hayatında ilk kez yazan insanlar da. Ortaya çok renkli ve samimi bir çalışma çıktı. Kitap dört baskı yaptı.”

Kemeraltı’nın İzleri

Vapur hikâyelerinin ardından rotalarını Kemeraltı’na çevirdiklerini belirten Şahin, semtin herkesin hayatında farklı bir yere sahip olduğunu söyledi. “Sonrasında vapur hikâyeleri geldi. Ardından İzmir’in kalbi olan Kemeraltı’nı anlatmak istedik. Çünkü Kemeraltı herkes için başka bir anlam taşıyor. Kimisi burada ilk ayakkabısını aldı, kimisi ilk sevgilisiyle burada buluştu, kimisi çocukluk anılarını burada yaşadı. Biz de yazarlardan birebir anı değil ama Kemeraltı’nın ruhundan beslenen öyküler yazmalarını istedik.”

Yoğun İlgi Gördü

“Kemeraltı Hikâyeleri”nin 16 yazarın katkısıyla ortaya çıktığını belirten Şahin, kitabın tanıtımına gösterilen ilgiden memnun kaldıklarını ifade etti. “16 yazarın katkısıyla ‘Kemeraltı Hikâyeleri’ ortaya çıktı. Kitabın tanıtımını da doğal olarak Kemeraltı’nda yapmak istedik. İki gün süren etkinlik boyunca insanların kitaba gösterdiği ilgi bizi çok mutlu etti. Hatta yabancı turistlerin bile kitabı satın alıp hediye olarak götürmesi bizim için çok kıymetliydi.”

“Kemeraltı Büyük Bir Hikâye”

Kemeraltı’nın yıllar içinde değişime uğradığını ancak ruhunu hâlâ koruduğunu vurgulayan Şahin, hikâyelerin de bu kişisel bağlardan beslendiğini dile getirdi. “Kemeraltı yıllar içinde değişti. Esnaf profili değişti, alışkanlıklar değişti, bazı meslekler yok oldu. Eskinin o nostaljik Kemeraltı’sı artık tam anlamıyla yok belki ama hâlâ ruhunu koruyan bir atmosferi var. Bizim kitapta da daha çok insanların Kemeraltı ile kurduğu kişisel bağlar yer alıyor. Çünkü hikâyeler biraz da insanın kendi yaşamından besleniyor.” Çalışmanın yalnızca bir kitap olarak kalmasını istemediklerini belirten Şahin, projeyi sosyal çalışmalarla büyütmeyi hedeflediklerini söyledi. “Bu kitabın sadece bir kitap olarak kalmasını istemiyoruz. Kemeraltı’nın kültürüne, hafızasına ve dayanışmasına katkı sağlayacak sosyal projelere de dönüşmesini istiyoruz. Çünkü Kemeraltı anlat anlat bitmeyecek kadar büyük bir hikâye.”

İzmir Devlet Opera ve Balesi, hafta boyunca farklı yaş gruplarına hitap eden gösterilerle sanatseverlerin karşısına çıkacak.

Bornova Kültür ve Sanat Merkezi Necdet Aydın Sahnesi’nde 12 Mayıs’ta “İZDOB Çocuk Bale Gösterisi” sahnelenecek. Çocukların sahne performanslarıyla renk katacağı gösterinin yoğun ilgi görmesi bekleniyor.

Aynı sahnede 14 ve 16 Mayıs tarihlerinde ise “Bir Tenor Aranıyor” müzikali izleyiciyle buluşacak. Eğlenceli hikayesi ve müzikal performanslarıyla dikkat çeken eser, haftanın öne çıkan etkinlikleri arasında yer alıyor.

Devlet tiyatrolarında yoğun program

İzmir Devlet Tiyatrosu da hafta boyunca farklı sahnelerde perde açacak.

Bornova Kültür ve Sanat Merkezi Bozkurt Kuruç Sahnesi’nde “Nizamülmülk” ile “Karıncalar/Bir Savaş Vardı” oyunları sahnelenecek.

Karşıyaka Ragıp Haykır Sahnesi ise “Kaçaklar” oyununa ev sahipliği yapacak.

İzmirli tiyatroseverlerin yoğun ilgi göstermesi beklenen oyunlar, hafta boyunca kentte kültür sanat atmosferini canlı tutacak.

19 Mayıs konseri AASSM’de yapılacak

İzmir Devlet Senfoni Orkestrası, 15 Mayıs’ta Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi’nde özel konser verecek.

Şef Kutay Maktay yönetimindeki “19 Mayıs Gençlik ve Spor Bayramı” konseri, haftanın dikkat çeken etkinliklerinden biri olacak.

Öte yandan İzmir Devlet Klasik Türk Müziği Korosu da 14 Mayıs’ta Ege Üniversitesi Atatürk Kültür Merkezi’nde “40. Yıl” konseriyle sahne alacak.

İzmir Kültür Sanat Fabrikası’nda dopdolu program

İzmir Kültür Sanat Fabrikası da hafta boyunca konserler, söyleşiler ve sergilerle sanatseverleri ağırlayacak.

Engelsiz İzmir Festivali kapsamında 11 Mayıs’ta paralimpik milli sporcuların katılımıyla goalball, bocce turnuvası, braille satranç ve empati istasyonları gibi etkinlikler düzenlenecek.

Aynı gün yazar Aytekin Yılmaz’ın katılımıyla “Tolstoy ve Dostoyevski Konuşuyoruz” atölyesi gerçekleştirilecek.

“Ventus Antiquus” ve “Engelsiz Kültür Mozaiği” konserleri de festival kapsamında sanatseverlerle buluşacak.

Söyleşiler tarih ve kültürü buluşturacak

Hafta boyunca düzenlenecek söyleşilerde kültür, tarih ve toplumsal konular ele alınacak.

“Ortak Mirasın İzinde: İzmir-Saraybosna” söyleşisi 12 Mayıs’ta gerçekleştirilecek. 13 Mayıs’ta ise “Türkiye’de Modernizm” başlıklı söyleşi düzenlenecek.

16 Mayıs’ta yapılacak “15 Mayıs İzmir’in İşgali” söyleşisi tarih meraklılarını bir araya getirirken, “Akran ve Dijital Zorbalık: Görünmeyeni Görmek” etkinliği ise güncel toplumsal sorunlara odaklanacak.

Sergiler sanatseverleri bekliyor

Kentte hafta boyunca farklı disiplinlerden sergiler de ziyaret edilebilecek.

Muammer Atıcı ile Turan Enginoğlu’nun “Etkileşim” sergisi 12-21 Mayıs tarihleri arasında sanatseverlerle buluşacak.

Büşra Tosun ve Aybike Akdeniz tarafından hazırlanan “Düşlem/Metamorfoz” heykel sergisi ise 13-17 Mayıs tarihleri arasında ziyaret edilebilecek.

AASSM’de arp resitali düzenlenecek

Zeynep Duru Güleç, 11 Mayıs’ta Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi’nde arp resitali verecek.

“Yeni Dünyanın Sesleri” başlıklı konserde, John Cage, Yann Tiersen, Aram Khachaturian ve Arvo Pärt gibi 20. ve 21. yüzyıl bestecilerinin eserleri seslendirilecek.